Полная версия публикации №1295878348 →

PORTALUS.RU → ТУРИЗМ И ПУТЕШЕСТВИЯ → ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ → Версия для печати

Постоянный адрес публикации (для научного и интернет-цитирования)

По общепринятым международным научным стандартам и по ГОСТу РФ 2003 г. (ГОСТ 7.1-2003, "Библиографическая запись")

Е. ЧЕЛЫШЕВ, ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ [Электронный ресурс]: электрон. данные. - Москва: Научная цифровая библиотека PORTALUS.RU, 24 января 2011. - Режим доступа: https://portalus.ru/modules/travelling/rus_readme.php?subaction=showfull&id=1295878348&archive=1295896527&start_from=&ucat=& (свободный доступ). – Дата доступа: 03.10.2026.

По ГОСТу РФ 2008 г. (ГОСТ 7.0.5—2008, "Библиографическая ссылка")

Е. ЧЕЛЫШЕВ, ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ // Москва: Научная цифровая библиотека PORTALUS.RU. Дата обновления: 24 января 2011. URL: https://portalus.ru/modules/travelling/rus_readme.php?subaction=showfull&id=1295878348&archive=1295896527&start_from=&ucat=& (дата обращения: 03.10.2026).

Найденный поисковой машиной PORTALUS.RU оригинал публикации (предполагаемый источник):

Е. ЧЕЛЫШЕВ, ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ / Вопросы литературы, № 10, 1958, C. 188-210.



публикация №1295878348, версия для печати

ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ


Дата публикации: 24 января 2011
Автор: Е. ЧЕЛЫШЕВ →
Публикатор: genderrr
Рубрика: ТУРИЗМ И ПУТЕШЕСТВИЯ →
Источник: (c) Вопросы литературы, № 10, 1958, C. 188-210 →
Номер публикации: №1295878348 / Жалобы? Ошибка? Выделите проблемный текст и нажмите CTRL+ENTER!


В современной Индии литература на языке хинди является одной из наиболее развитых среди других национальных литератур. Язык хинди, будучи родным языком народа, населяющего район Центральной Индии (так называемого Мадьядеша), который издавна был экономическим, политическим и культурным центром страны, в силу специфических условий исторического развития Индии широко распространился по всей стране. По последним данным на этом языке говорит до 40 процентов населения Индии, то есть более 150 млн. человек. В 1950 году язык хинди наряду с английским был провозглашен государственным языком Республики Индии, в связи с чем значительно возросло его значение и интерес к нему как в самой Индии, так и в других странах.

Начало современного периода в развитии литературы хинди связано с пробуждением национального самосознания и подъемом национально-освободительного движения в Индии - непосредственным результатом великого народного восстания 1857 - 1859 годов. Вторая половина XIX века явилась переломным периодом в развитии литературы на многих языках народов Индии. Это были годы постепенного формирования и развития капиталистических отношений; в стране создается своя национальная интеллигенция, получающая европейское образование, из среды которой вышли первые политические и общественные деятели, писатели и ученые, которые все яснее начинают осознавать свой гражданский и патриотический долг перед родиной. Их глубоко волнуют страдания и горе народа, лишенного элементарных человеческих трав, и разорение страны, стонущей под властью иностранных поработителей. В творчестве передовых писателей многих литератур Индии все более резко звучит протест против диких пережитков средневековья, широко распространенных в те годы: религиозно-общинной вражды, искусственно разжигаемой английскими колонизаторами, против невыносимо тяжелого положения низших каст, бесправия женщины, всевозможных запретов и ограничений, тормозящих свободное развитие общества, и т.д. Все это прежде всего находит выражение в литературе Бенгалии, раньше других частей Индии вступившей на путь капиталистического развития. Оплодотворенная новыми идеями, бенгальская литература оказывает большое влияние на развитие многих литератур народов Индии, в том числе и на литературу хинди. Постепенно освобождаясь от иллюзорного мира религиозных мифов и мистики, литература хинди все более приближается к действительности. Страдание своего народа, обнищание страны, порабощенной колонизаторами, находят отражение в творчестве одного из передовых писателей Индии того времени Бхаратенду Харишчандры (1850 - 1885) - глашатая наступления новой эры в литературе хинди. За свою недолгую жизнь он создал около ста семидесяти пяти различных произведений.

стр. 188


--------------------------------------------------------------------------------

В его многогранном творчестве (драматургии, поэзии, публицистике, художественной прозе) чувство скорби и отчаяния от сознания тяжелого положения своей родины перекликается с протестом против иноземного угнетения, которое довело страну до страшной нищеты.

Харишчандра был одним из передовых писателей литературы хинди, понявшим истинное назначение и задачи литературы - служить интересам народа, выражать его думы, чаяния. Наиболее значительное произведение Харишчандры - аллегорическая драма "Несчастье Индии" - открыла собой антиимпериалистическую, патриотическую традицию в литературе хинди. Являясь символами идей автора, действующие лица драмы лишены индивидуальных человеческих черт и вводятся лишь для того, чтобы поднять одну из злободневных для Индии второй половины XIX века экономических, политических, социальных или религиозных проблем. Так, например, в первом акте драмы мы видим аскета, вспоминающего былое величие и скорбящего о нищете и разорении современной Индии. В пятом акте в зале заседаний весьма уважаемые граждане, озабоченные тяжелым положением Индии, ведут долгие бесполезные дебаты, пытаясь найти выход и спасти страну от гибели. В самый разгар прений в зале появляется одетое в полицейскую форму Вероломство и, обвинив собравшихся в антиправительственном заговоре, всех арестовывает и уводит в тюрьму. Широко известна песня из драмы "Несчастье Индии":



Вах! О, придите, братья!
Жжет мое сердце рана!
Разве не видите, братья,
Бедствия Хиндустана?

Правят чужие в нашей стране -
Есть ли на свете черней позор?
Шарят чужие в нашей казне -
Есть ли на свете больней позор?





(Перевод С. Северцева)

В сатирических четверостишиях (мукри) Харишчандра зло высмеивал английских колонизаторов - виновников бедствий, постигших его родину:



Все соки из тела индийца сосут,
Лживые речи с нами ведут,
Душу терзают - дышать нельзя.
Разве такими бывают друзья?





Однако наряду с произведениями, в которых выражен резкий протест против экономической эксплуатации, в творчестве Харишчандры выражены и верноподданнические чувства, порой даже прославление "мудрого" английского правления в Индии. Эту непоследовательность во взглядах Харишчандры можно объяснить тем, что, принадлежа к аристократической верхушке индийского общества, он не смог до конца преодолеть противоречия и колебания своего класса, особенно в весьма сложную эпоху ломки старых общественных отношений, возникновения новых идей, крушения старых идеалов и рождения нового общества. Подобные противоречия встречаются в творчестве многих писателей того времени.

Перу Харишчандры принадлежит восемнадцать драм, в которых наряду с элементами реализма еще встречаются мифологические и религиозно-мистические мотивы, свойственные литературе средневекового периода. Большим шагом вперед в раз-

стр. 189


--------------------------------------------------------------------------------

витии драматургии хинди было то, что Харишчандра ввел в драму прозу вместо традиционных стихов.

Большая заслуга принадлежит Харишчандре в деле развития прессы на языке хинди. Он основал несколько газет и журналов. В своих публицистических статьях Харишчандра разоблачал английскую империалистическую политику порабощения народов Азии и Африки, высмеивал индийцев, раболепствующих перед колонизаторами и отказывающихся от своей национальной культуры.

Харишчандра создал и один из первых романов на языке хинди - "Пурнпракаш и Чандрапрабха", основным содержанием которого был протест против угнетенного положения женщины, призыв к ее равноправию и критика пережитков средневековья, мешающих общественному развитию.

Многие индийские литературоведы считают, что Харишчандра заложил основу современной реалистической литературы хинди, и связывают с его именем целый период развития этой литературы, называя его "Бхаратенду-юг". Большинство передовых деятелей литературы хинди конца XIX - начала XX века следовало по пути, проложенному Харишчандрой. В своем творчестве они развивали новые литературные жанры, на их мировоззрение большое влияние оказывают социальные, политические и эстетические взгляды Харишчандры. То новое направление в драматургии, которое было открыто драмой Харишчандры "Несчастье Индии", продолжают развивать многие его последователи. Появляется ряд драм о бедственном положении Индии, которому противопоставляется ее былое величие. Драматург и публицист Пратапнараян Мишра (1856 - 1894) создает несколько драматических произведений, в том числе и одноименную с произведением Харишчандры - драму "Несчастье Индии", в которой также развиты - идеи любви и преданности родине, желание видеть ее свободной и счастливой. Поэт и драматург Бадринараян Чаудхари Премгхан (1855 - 1916) в драме "Счастье Индии" описывает некоторые события народного восстания 1857 года и пытается нарисовать картину пробуждения политического сознания народа Индии.

Характерным явлением в литературе хинди этого периода была интенсивная переводческая деятельность. Переводы западноевропейской литературы на язык хинди способствовали становлению и развитию в ней новых литературных жанров, расширяли кругозор писателей и читателей. Так, например, в это время были переведены "Ромео и Джульетта" и "Макбет" Шекспира и другие произведения: с бенгальского языка были переведены некоторые драмы известного бенгальского драматурга Майкл Мадхусудан Дотто ("Падмавати", "Шармиштха"), много переводилось также с санскрита ("Малавика и гнимитра" Калидасы, "Глиняная тележка" Шудраки и т. д.).

Следуя выдающимся образцам прежде всего западноевропейской драматургии, некоторые драматурги этого периода создают оригинальные произведения на языке-хинди. Драматург Лала Шринивасдас (1851 - 1887) создал драму "Ранадхир и Премамохини", близкую по сюжету "Ромео и Джульетте", характерную реалистическим изображением нравов и обычаев древней, средневековой и современной автору Индии. Он же создал драму "Выбор жениха Саньёгитой" по мотивам героической поэмы Чанда Бардаи (XII век). Шринивасдас отходит от классической исконно индийской традиции, предписывающей счастливый конец, и вводит в драму трагическую развязку.

В те же годы идет развитие жанра комедии. Вслед за Харишчандрой, автором ряда комедий, получивших большую известность, его последователи П. Мишра, Де-

стр. 190


--------------------------------------------------------------------------------

вакинандан Трипатхи, Радхачаран Госвами пишут комедии, в которых высмеиваются пережитки феодального средневековья либо уродливые стороны новой цивилизации, навязываемой индийскому народу колонизаторами. Наряду с новым направлением в драматургии хинди развивается и старое направление, продолжают возникать драмы на сюжеты древнеиндийского эпоса.

В конце XIX века продолжает развиваться публицистика на языке хинди. Большинство писателей-последователей Харишчандры - были в то же время и журналистами. Многие писатели хинди проделали большой труд по собиранию, комментированию и публикации фольклорной литературы. Так, П. Мишра создает значительный труд "Сто народных пословиц", в котором был собран богатый материал из народной литературы на диалектах языка хинди.

Знаменателен этот период и в области зарождения и развития современных жанров в художественной прозе хинди. Большое влияние на развитие этих жанров оказывала бенгальская литература. На язык хинди переводятся многие романы бенгальских и английских романистов и новеллистов (романы бенгальского писателя М. М. Дотто, исторические романы Б. Ч. Чаттарджи). Одним из первых оригинальных социальных романов на языке хинди после далеко не совершенного в художественном отношении, неоконченного романа Харишчандры был роман Шринивасдаса "Учитель в испытаниях" (1882).

Первый период в развитии современной литературы хинди можно считать переходным. В течение этого времени в литературе хинди начинают развиваться реалистические тенденции, литература приближается к действительности. Большое значение этот период имеет еще и потому, что в литературе хинди (главным образом прозаической) в это время идет закрепление наиболее распространенного в Северной Индии диалекта кхари-боли, постепенно вытеснившего из литературного употребления другие диалекты хинди.

* * *

Политическая и экономическая обстановка в Индии в конце XIX - начале XX века - растущее недовольство в стране колониальным режимом, создание первой политической партии в Индии - Индийский национальный конгресс, деятельность его левого крыла, возглавляемого Тилаком, движение за сварадж1, развернувшееся в первые годы XX века, распространение прессы на индийских языках - все это создало новые предпосылки для дальнейшего развития реалистических тенденций в литературе хинди. Кроме того, религиозно-реформаторская, просветительная и общественно-политическая деятельность обществ Брахмо Самадж и Арья Самадж, религиозных реформаторов Свами Рамакришны, Свами Вивекананды, Свами Раматиртха, которые стремились возродить в народе любовь к своей национальной культуре, гордость великим прошлым своей родины и в то же время протест против такой организации общества, которая узаконивала жалкое существование огромной массы населения Индии - существенно влияли на дальнейший ход развития литературы хинди. Большое значение имело основание в 1893 году в Бенаресе литературно-просветительного общества "Нагари прачарани сабха", до сих пор играющего видную, роль в изучении языка и литературы хинди.


--------------------------------------------------------------------------------

1 Сварадж - движение за предоставление Индии самоуправления.



стр. 191


--------------------------------------------------------------------------------

С начала XX века литература хинди все больше приближается к действительности, в ней все более решительно выдвигаются актуальные проблемы, волновавшие в те годы передовую индийскую общественность. Если в конце XIX века в творчестве некоторых писателей, следующих за Харишчандрой, встречались еще верноподданнические настроения, прославление "мудрого и просвещенного" правления королевы Виктории, то с течением времени эти иллюзии рассеялись. Патриотические и антиимпериалистические тенденции, восходящие к творчеству Харишчандры, находят дальнейшее развитие в творчестве многих передовых писателей хинди начала XX века. Этот период тесно связан с именем крупного литературного деятеля Махавира Прасада Двиведи (1861 - 1938). В индийском литературоведении период в развитии литературы двух первых десятилетий XX века принято обычно называть периодом Двиведи. Большую роль в развитии литературы хинди играл редактируемый М. П. Двиведи с 1903 года литературно-публицистический журнал "Сарасвати". В течение двадцати- двадцати пяти лет этот журнал был главной трибуной для наиболее крупных писателей литературы хинди. Двиведи считал, что, лишь опираясь на богатейшую литературу прошлого, можно укреплять и развивать современную литературу. В это же время он ратовал за использование лучших достижений литературы других народов.

Великое прошлое индийского народа становится источником творческого вдохновения многих писателей литературы хинди этого периода. Прославляя подвиги мифических героев Рамы и Арджуна, политических и военных деятелей Чандрагупты и Скандагупты, писатели оплакивают безрадостное настоящее своей родины. Однако наряду с этим в творчестве целого ряда писателей вместо отчаяния и скорби, лейтмотива предшествующего периода, все яснее звучит голос надежды и веры в освобождение, в лучшее будущее своей родины (например, в стихах М. Гупты "Райская музыка").

Заметные сдвиги в этот период происходят в области поэзии хинди. Наряду с Ш. Патхаком выдвигаются поэты Айодхъясинх Упдхъяйя Хариаудх (1865 - 1941), Натхурам Шарма Шанкар (1856 - 1932), Рая Девипрасад Пурн (1868 - 1914). Начав писать на брадже, эти поэты постепенно переходят на диалект кхари-боли. Первую большую поэму на этом диалекте "Любимый в изгнании" (1914) пишет Хариаудх. Хотя героем ее по-прежнему является все тот же традиционный бог Кришна, здесь он наделен всеми качествами обыкновенного человека. Глубокая печаль и грусть Кришны, тоскующего вдали от всего, что он любил, являются характерными мотивами для всего довольно значительного по объему творчества Хариаудха. Не только на новом диалекте кхари-боли, с которым обычно связывают поворот поэзии к проблемам действительной жизни, но и на традиционном брадже многие поэты и прежде всего Н. Ш. Шанкар, Р. Д. Пурн, создают стихи, наполненные реальным содержанием.

Крупнейшим поэтом этого времени был Майтхилишаран Гупта (род. в 1886 г.), в творчестве которого наиболее полно отразились мечты и думы передовой интеллигенции той эпохи. Первые его стихи начали печататься в журнале "Сарасвати" в 1907 году. Большое значение в развитии литературы хинди имела созданная им в 1912 году патриотическая поэма "Голос Индии". Всю поэму пронизывает мысль о том, что индийский народ, создавший древнейшие в мире культуру, науку, искусство, невозможно дольше держать в темноте и бесправии, он неминуемо должен сбросить с себя позорные цепи рабства. Поэма "Голос Индии" состоит из трех частей: "Прошлое", "Настоящее", "Будущее". В первой части поэмы М. Гупта воспевает былую славу Ин-

стр. 192


--------------------------------------------------------------------------------

дии, науки, искусства, созданные в древние времена. М. Гупта проводит параллель между Гомером, Фирдоуси, Шекспиром и величайшими поэтами древней Индии - Вьясой, Вальмики и Калидасой. Словами китайского путешественника, ездившего по Индии, Фа Сяня он восклицает:



Только боги могли это сделать...
Слава труду -
Он основа искусств и наук1.





Но ничего не осталось от былого величия - "грязью болотною стали озера твои". Остались лишь "только руины руин", "храмов следы - безобразные груды земли", повсюду бродит "жадный, огромный голод". В отчаянии поэт восклицает: "Индия! что с тобой сталось?"

Иноземцы - вот кто виноват в падении страны. Они грабят и унижают Индию. Обманутые ими, говорит поэт, мы "кровь своих жил меняет на ликеры", "великолепные произведения искусства, несметные богатства мы меняем на вещицы с клеймом "Сделано в Англии, Франции, Германии, Соединенных Штатах". Где же выход из этого позора темноты и рабства? Поэт восклицает:



В дальнее плаванье, нам предстоящее,
Выйдем, как некогда праотцы наши...





В годы тяжелых испытаний для индийского народа, когда среди некоторых слоев индийской интеллигенции начали возникать сомнения в возможности освобождения, в успехе дальнейшей борьбы за свободу, М. Гупта писал: "Прошлое - тем, кто не помнит, - напомните". Индийцы должны сами порвать цепи рабства.



Жизни широкое поле пред вами, -
Новой, желанной тропой вы пойдете...
Братья! С преградами справитесь сами,
Время отдав благородной заботе!





Поэт призывает к единству, к сплочению всего народа без различия религий, каст, языков и обычаев.



Триста у нас миллионов народа! -
Было б единство - и все приложится.
Только не было бы разброда -
Надо бы вот нам о чем тревожиться!





Поэт стремится вселить в сердца соотечественников уверенность в собственные силы. "Все нам под силу, - говорит он, - ничем мы не скованы. Сами из божьих созданий крепчайшие, долго ли плакать о помощи будем?"

Чтобы построить новую жизнь, нельзя вечно пребывать в атмосфере того, что уже когда-то создано. Эта мысль для индийской литературы того времени была совершенно новой, и очень немногие писатели придерживались ее. М. Гупта писал:



Братья! Орудия наши старинные
Впору забыть
Слава ручного труда уже канула в бездны веков






--------------------------------------------------------------------------------

1 Поэму "Голос Индии" приводим в переводе А. Адалис.



стр. 193


--------------------------------------------------------------------------------

Хотят или не хотят приверженцы старых традиций, безуспешно пытающиеся сохранить прялку и плуг и протестующие против развития техники, "эра могучих орудий нагрянула... власть электричества!" Твердо веря в торжество новой жизни, в конце поэмы Гупта восклицает:



Правнукам новая жизнь уготовлена -
Вечно вперед!





По словам известного современного литературоведа Хазари Прасада Двидеди, эта поэма "... в свое время явилась сильнейшим стимулом развития в Индии движения за освобождение от иностранной зависимости"1. Особенным успехом поэма пользовалась среди патриотически настроенной молодежи, вставшей на путь борьбы за освобождение родины.

В последующий период продолжала развиваться традиция обращения к классическому наследству, к историческому прошлому Индии с целью найти в нем такие мотивы, которые звучали бы злободневно и способствовали бы подъему патриотических чувств индийского народа. Именно так подходит к истории Индии известный писатель хинди Джайшанкар Прасад (1889 - 1937).

Творчество Прасада сыграло важную роль в развитии современной драматургии хинди. Героическое прошлое индийского народа оживает на страницах его исторических драм "Аджатшатру" (1922), "Желание" (1924), "Скандагупта" (1928), "Чандрагупта" (1934) и др. Под водительством мудрого и справедливого правителя Скандагупты народ поднимается на защиту родины от иноземцев. С боевой песней идет он на борьбу с врагом.

Некоторая идеализация исторического прошлого в драмах Прасада легко объясняется стремлением писателя найти в нем такие черты, которые бы укрепляли веру народа в победу, в освобождение от рабства и угнетения. Борьба индийского народа против завоевателей-гуннов заканчивается в драме "Скандагупта" победой и изгнанием поработителей со священной индийской земли. Большинство драм Прасада отличается большой поэтичностью и образностью языка, приподнятостью стиля, обилием стихов и песен, характеры героев его произведений раскрываются путем тонких психологических характеристик, в них отражается глубокое раздумье писателя о судьбах родины, о счастье человека.

Наряду с драмами на исторические сюжеты, следуя традициям, Прасад создал ряд драм на мифологические сюжеты Рамаяны и Махабхараты.

Пьесы Прасада оказали плодотворное влияние на развитие драматургии хинди, они способствовали также развитию исторического романа. Многие индийские литературоведы намечают три периода в развитии современной драматургии хинди: "период Харишчандры", "период Прасада" и "период после Прасада". До сих пор успешно развиваются традиции исторической драматургии, заложенные Прасадом. Так, им следует современный драматург Говиндаваллабх Пант.

В этот же период идет складывание новых для литературы хинди жанров социального и исторического романа, постепенно вытесняющих произведения, написанные на фантастические и мифологические сюжеты. Индийские литературоведы в развитии этих жанров литературы хинди намечают три периода: "период до Премчанда" (1870 - 1916), "период Премчанда" (1916 -1936) и "период после Премчанда" (с 1936 г.). С конца второго десятилетия XX века большое влияние на развитие обществен-


--------------------------------------------------------------------------------

1 Х. П. Двидеди, Литература хинди, Дели, 1952, стр. 442.



стр. 194


--------------------------------------------------------------------------------

ной мысли в Индии начинает оказывать мировоззрение Ганди. Оно становится идеологией партии Национальный конгресс, в то время возглавлявшей борьбу за независимость. Многие писатели хинди в своем творчестве следуют основным принципам его учения, отражая его сильные и слабые стороны. Учение Ганди призывало к выполнению патриотического долга перед родиной, к самоотречению и самопожертвованию во имя интересов народа, пробуждало сочувствие к его страданиям, стремление облегчить его тяжелую участь, будило протест против рабства и угнетения. В то же время оно провозглашало отказ от применения насилия в борьбе с угнетателями и проповедовало принципы нравственного самоусовершенствования не только трудящихся масс, но и эксплуататорских классов, пыталось укрепить веру в возможность разрешения классовых противоречий на основе доброй воли и человеколюбия имущих классов и идеализировало патриархальный уклад сельской жизни. Многие стороны мировоззрения Ганди нашли воплощение в творчестве Премчанда (1880 - 1936) - великого писателя, глубоко понявшего и прочувствовавшего жизнь простого народа Индии и сумевшего правдиво, с огромной силой художественного воздействия отразить ее в своих романах и рассказах.

Бесправный, зверски эксплуатируемый ростовщиками, помещиками, колониальными властями простой народ в произведениях Премчанда является носителем высоких нравственных качеств. Критикуя общественную несправедливость, призывая к переустройству общества на началах справедливости и равенства, Премчанд вместе с тем во многих произведениях был склонен к идеализации патриархальных порядков в индийской деревне, призывая к моральному совершенствованию и разрешению классовых противоречий мирным путем. Но от произведения к произведению все острее и беспощаднее звучит у него критика существующего общественного строя и колониальных порядков в стране. Трагическая судьба индийской женщины Суман в романе "Приют" (1914), алчность и лицемерие, подлость и черствость помещика Гьяншанкара в романе "Обитель любви" (1922), двуличие и подлость брахмана в драме "Борьба" (1922), борьба крестьян за свои права и величие души нищего Сур Даса в романе "Поле боя" (1932), жажда обогащения буржуазии и, с другой стороны, честность и благородство борцов за свободу родины в романе "Растрата" (1931), трудолюбие и бескорыстие, честность и порядочность простого крестьянина в лице Хори в романе "Жертвенная корова" (1936), - все это с огромным художественным мастерством правдиво и ярко изображено Премчандом.

Большое влияние на всю общественную жизнь Индии оказала первая мировая война и победа Октябрьской революции в России, вызвавшая небывалый подъем освободительного движения в колониальных и зависимых странах. В годы подъема национально-освободительного движения в Индии (1918 - 1923) Премчанд писал: "Литература не плетется в хвосте у политики, она идет впереди, в авангарде..." В мировоззрении Премчанда постепенно происходит изменение, и он все острее и решительнее ставит в своих произведениях проблемы современности. В годы нового подъема освободительной борьбы (1928 - 1933) Премчанд создает серию рассказов, опубликованных в сборнике "Путь борьбы". В эти годы борьба народа перерастает рамки пассивного сопротивления, полиция расстреливает демонстрантов, тюрьмы переполнены борцами за свободу - и все это, как в зеркале, отражается в рассказах этого сборника. Писатель показывает, как угнетенные люди начинают осознавать свой гражданский и патриотический долг и становятся в ряды борцов за независимость родины.

стр. 195


--------------------------------------------------------------------------------

Премчанд утвердил в литературе хинди метод критического реализма, поставил ее на службу интересов народа. Эти тенденции развивали в те годы многие писатели, следующие, за Премчандом (Д. Прасад, Вишвамбхаранатха Каушик, Теджрани Дикшит и др.).

Во многих произведениях главное внимание уделяется проблеме, положения трудового крестьянства Индии. В ряде романов тех лет резкой критике подвергается пагубное слепое копирование всего иноземного как в общественно-политической жизни, так и в быту. Это находит отражение в творчестве писателей Пратапнараяна Шривастава ("Расставание", 1928), Бхагаватичарана Вармы ("Три года") и других.

Большое развитие в литературе хинди в 20- 40-е годы получает жанр рассказа. Начиная с 20-х годов в этом жанре наблюдается два направления. Первое обычно связывается с именем Премчанда, другое - с именем Д. Прасада. В рассказах Премчанда и его последователей рассказывается о жизни индийского народа, в них поднимаются большие острые проблемы, волновавшие индийское общество той эпохи, отражается подъем народного самосознания.

Главное внимание Д. Прасада и его последователей сосредоточено на раскрытии внутреннего мира человека, его душевной борьбы, переживаний и настроений. Эти рассказы сильно отличаются от рассказов первого направления поэтической приподнятостью, сложными образами.

Вскрывая язвы колониализма и резко критикуя пережитки феодального средневековья, стремясь более ярко показать все отрицательные стороны действительности, некоторые писатели хинди, начиная с конца 20-х годов, в своих произведениях создавали мрачную атмосферу беспросветной тьмы. Пандея Бечан, Шарма Угра, Чатурсен Шастри и некоторые другие писатели, становясь на позиции натурализма, все рисовали в черном свете, закрывая глаза на все хорошее, развивающееся, - читая их произведения, кажется, что нет и не может быть просвета.

Некоторые исследователи литературы хинди считают, что если в художественной прозе Премчанд явился лучшим выразителем подъема общественного сознания индийского народа в период 20 - 30-х годов, то в области поэзии подобная заслуга принадлежит М. Гупте. Он продолжает развивать в своем творчестве гражданские мотивы и создает в эти годы большую поэму на сюжет из Рамаяны - "Сакет" (1931). Хотя в поэме и выведены мифологические герои древнеиндийского эпоса, тем не менее это произведение звучало в те годы весьма актуально. В нем поднимаются проблемы, волновавшие индийское общество 20 - 30-х годов: борьба народа за свои права, движение "сатьяграха" (пассивное сопротивление, к которому призывал Ганди), идеи ахинсы ("ненасилия"), всеобщего братства, сочувствие к страданиям простого народа.

Наряду с М. Гуптой поэты Макханлал Чатурведи (род. в 1888 г.), Балькришна Шарма Навин (род. в 1897 г.), Сиярамшаран Гупта (род. в 1895 г.), поэтесса Субхадра Кумари Чаухан (1904 - 1948) и другие создают в 20 - 30-х годах стихи, исполненные гражданского пафоса, призывающие к борьба за независимость родины. Многие из них принимают активное участие в национально-освободительной борьбе, подвергаются репрессиям, вместе с другими борцами за свободу родины томятся в тюрьмах.

Большим вкладом в развитие патриотической поэзии хинди явилась баллада С. Чаухан, посвященная героине народного антианглийского восстания (1857- 1859) Лакшми Баи. В основу ее положена широко распространенная в Индии народная песня "Стойко сражалась мужественная рани из Джханси". Баллада С. Чаухаи

стр. 196


--------------------------------------------------------------------------------

с ее выразительным музыкальным стихом проникнута высоким пафосом борьбы, страстным призывом пожертвовать всем ради спасения родины. Баллада начинается с описания народного восстания 1857 года.



Старая Индия вновь помолодела,
Свободы утраченной цену познали все,
Освободиться от ненавистных британцев
твердо решили все.





В балладе рассказывается о том, как английские колонизаторы вторглись на землю княжества Джханси, рассчитывая без труда завладеть им, так как после смерти князя правительницей осталась его двадцатилетняя вдова. Но не слабую, беззащитную женщину, а храброго воина и опытного полководца встретили они там. В панике бежали враги под ударами отряда во главе с Лакшми Баи. С мифическими образами, поражающими в бою злые силы, сравнивает С. Чаухан свою героиню. Но слишком неравны были силы, отряд Лакшми Баи был разгромлен, а сама она пала в бою.

Воспевая мужество молодой женщины, ее героическую гибель, поэтесса говорит в конце баллады, что замечательная храбрость Лакшми Баи должна стать вдохновляющим примером всем тем, кому дорога судьба родины. В конце стихотворения поэтесса пишет:



Путь указала.
Уроку нас научила, которому следовать мы должны...
Жертва твоя пробудит в нас жажду свободы...





Значительным явлением в поэзии хинди в те годы было зарождение и развитие нового литературного течения, именуемого обычно термином "чхаявад". В этом романтическом течении нашли свое выражение многие противоречия, свойственные той эпохе. Появление его в начале 20-х годов вызвало, с одной стороны, бурю резкой критики, а с другой стороны, нашло поддержку и сочувствие. Несомненно, что "чхаявад" в поэзии хинди возник и развивался под сильным влиянием европейского романтизма.

Один из основоположников "чхаявада" Сумитранандан Пант писал: "В период создания "Паллава" (его сборник стихов, опубликованный в 1927 году. - Е. Ч.) я находился под сильным влиянием английских поэтов, главным образом Шелли, Вордсворта, Китса, Теннисона и других"1. Это влияние объясняется главным образом тем, что многим поэтам хинди было созвучно новаторское творчество английских поэтов-романтиков, так как им самим стали тесны рамки средневековой поэтической традиции, требующей слепого следования застывшим поэтическим канонам санскритской поэзии со всеми ее традиционными художественными средствами и стихотворными размерами.

Вместе с тем было бы неправильным отрицать связь "чхаявада" с национальными философско-литературными тенденциями. Многие стороны учения видных религиозных и общественных реформаторов индуизма конца XIX - начала XX века - Вивекананды, Раматиртха, ранняя символическая поэзия Тагора сыграли значительную роль в формировании и развитии этого литературного направления.

"Чхаявад" в поэзии хинди явился своеобразным протестом против сухого формализма и догматизма, риторики и схоластической дидактики, присущих поэзии средних веков и еще довольно широко распространенных в Индии в начале XX века.

Социальной сущностью "чхаявада" был бунт против общественного уклада жизни


--------------------------------------------------------------------------------

1 "Современный поэт", Аллахабад, 1946, стр. 13.



стр. 197


--------------------------------------------------------------------------------

страны, находившейся в то время в тисках колониального и феодального гнета, а также призыв к освобождению человека от феодальной замкнутости, к свободному выражению своих чувств, к преодолению традиционных нравственных идеалов средневековья, всевозможных условностей и ограничений, препятствующих свободному существованию человеческой личности. Стремление к свободному развитию человеческой личности, к гармоническому общественному устройству сочеталось в творчестве поэтов "чхаявада" с поисками новых идеалов, представлявшихся им еще весьма смутно и носивших утопический характер.

Поэты "чхаявада" не стремились к свободному и открытому выражению этого протеста. Они выражают свои чувства и настроения с помощью специфических образов и романтических символов, обращаясь к неиссякаемому источнику - природе своей родины.

Природа в представлении поэтов "чхаявада" является лишь тенью, отражением ("чхая") вечно существующего - "вират пуруш", обладающего огромной силой, тень которого отражается и проявляется во всей вселенной. Там не менее прекрасная индийская природа в стихах "чхаявада" словно оживает, в ее различных проявлениях как бы символически отражается жизнь человека и общества. Так, в стихотворении Д. Прасада "Волна" богиня зари Уша топит ночные звезды в морской пучине неба. Лунную ночь Пант (стихотворение "Лунный свет") видит в образе спящей на берегу реки прекрасной женщины, слабые порывы ветра - ее мерное дыхание, спокойное покачивание волн - колебание ее груди. В стихотворении "Вечерняя красавица" Нирала так описывает вечернюю зарю, спускающуюся на землю:



Время сумерек.
С неба, покрытого облачной мглою, медленно сходит
Она - вечерняя красавица, словно фея...
Медленно, медленно, медленно.





В современной литературе народов Индии мы впервые находим изумительные по красоте картины индийской природы в творчестве Рабиндраната Тагора. В современной поэзии хинди одним из первых поэтов, воспевших красоту природы, был Шридхар Патхак. Эти традиции затем успешно развивают поэты "чхаявада". Таинственные тени лунной ночи, волнующий шепот листвы, пляшущие волшебный танец прозрачные волны, пьянящий аромат и свежесть предутреннего ветерка, алое зарево зари и блеск первых лучей солнца, пробуждающий дремлющую природу, - все это нашло яркое и редкое по красоте художественное воплощение в творчестве Сумитранандава Панта.

Приведем небольшой отрывок из стихотворения Панта "Безлюдная долина":



Там озаренная луной безлюдная долина,
Там свод ветвей задумчив и широк,
Там веет аромат ночной лимона и жасмина,
Пьянит, струясь, весенний ветерок.





(Перевод С. Северцева)

"Чхаявад" отличается большой неоднородностью, свойственной обычно романтическим течениям. В нем проявляются искреннее сочувствие к страданиям порабощенного народа, мечты о светлом будущем, глубокий гуманизм, вера в человека, проникновенный лиризм. В силу своей связи с освободительным движением "чхаявад" был проникнут пафосом борьбы за свободу народа. Отстаивая неограниченную свободу творчества, многие поэты "чхаявада" стремились к яркому национальному и ин-

стр. 198


--------------------------------------------------------------------------------

дивидуальному своеобразию, к постижению и раскрытию всего богатства человеческих чувств. В то же время все это сочетается с горьким разочарованием, с крушением надежд на победу. Как результат неудовлетворенности действительностью в "чхаяваде" развиваются тенденции к идеализации и поэтизации прошлого, религиозно-мистические мотивы. Чувствуя свое бессилие в борьбе с жестоким, несправедливым общественным и политическим строем, стремясь отгородиться от внешнего мира, который пугал их и разочаровывал, некоторые поэты стремились удалиться в иллюзорный мир мистики и призрачных мечтаний. Это привело к развитию в современной поэзии хинди направления "рахасьявад" (мистицизм). Если в "чхаяваде" некоторые мистические образы и символы служат лишь средством изображения действительности, то отказ от разума и логики, отрыв от реального мира и погружение в мир мистики являются главным содержанием поэзии "рахасьявада". Корни этой поэзии уходят в далекое прошлое. Она неразрывно связана с религиозной мистикой древнеиндийской литературы Упанишадами и Бхагавадгитой, с творчеством средневековых поэтов религиозно-демократического направления "бхакти".

Противоречивый характер "чхаявада" в значительной степени объясняется тем, что большинство представителей этого течения были выходцами из среды вновь возникающего класса буржуазной интеллигенции, которая, начиная осознавать свой гражданский и патриотический долг, не имеет еще ясной идейной программы и философско-эстетической базы, у нее еще отсутствует ясное понимание путей и средств борьбы за политическое и социальное освобождение Индии. Идейной основой "рахасьявада" в поэзии хинди является реакция консервативных кругов индийской национальной интеллигенции и некоторых слоев старой аристократической верхушки индийского общества на развивающиеся в стране капиталистические отношения, несущие с собой гибель старого общественного уклада, страх перед развертывающимся всенародным национально-освободительным движением.

Некоторые исследователи "чхаявада" в поэзии хинди склонны несколько переоценивать то влияние, которое оказал на него европейский романтизм. Безусловно, можно найти целый ряд общих черт, роднящих "чхаявад" и прогрессивный романтизм, а также "рахасьявад" и реакционный романтизм, тем не менее оба литературных течения имеют ярко выраженную национальную окраску, они неразрывно связаны со всей предшествующей культурной традицией, являются одним из звеньев в развитии индийской литературы, отражают специфические особенности исторической обстановки в Индии начала XX века.

В поэзии "чхаявада" новое идейное содержание нашло воплощение в новых поэтических формах. Создатели "чхаявада" Джайшанкар Прасад, Сурьякант Трипахти Нирала (род. в 1896 г.) и Сумитранандан Пант (род. в 1900 г.) широко внедряют в поэзию хинди свободный стих (так называемый "мукт чханд"), обладающий своеобразной музыкальностью, широко внедряют форму песни, используя в ней большое количество санскритской лексики. Все это весьма осложняет поэзию "чхаявада". Наряду с Ниралой и Пантом большую роль в развитии "чхаявада" играет творчество поэтессы Махадеви Вармы (род. в 1907 г.). Поэзия "чхаявада" оказывает влияние также на многих известных поэтов, непосредственно не примыкающих к этому направлению.

В 20-х - начале 30-х годов "чхаявад" настолько сильно распространился в поэзии хинди, что период, следующий за "Двиведи-юг", многие индийские литературоведы называют "периодом чхаявада".

стр. 199


--------------------------------------------------------------------------------

* * *

Начиная с середины 30-х годов литература хинди вступает в новый этап своего развития, называемый обычно термином "прагативад" (прогрессивизм). В этом литературном течении идеи борьбы за независимость родины, борьбы против империалистического угнетения сочетаются с призывом к освобождению человека от эксплуатации, к построению общества, основанного на началах равенства и справедливости. Распространение этого направления в литературе свидетельствует о росте классового сознания трудящихся масс Индии. "Прагативад" в литературе хинди характеризуется утверждением в ней реализма, отказом от идеалистического восприятия жизни, от проповеди нравственного самоусовершенствования вместо борьбы за переустройство общества.

Начало этого направления в литературе хинди связывается с созданием Ассоциации прогрессивных писателей Индии в 1936 году, первым генеральным секретарем которой был избран Премчанд. На первом съезде ассоциации в гор. Лакнау Премчанд говорил: "Нам необходима такая литература, в которой содержатся высокие мысли, чувства независимости, красота и дух созидания, свет жизненной правды, которая рождает в нас деятельность, беспокойство и готовность к борьбе, а не усыпляет, так как сейчас более чем когда-либо сон равносилен смерти". Эти слова Премчанда очень хорошо определяют характер и сущность нового литературного движения. Прогрессивное реалистическое движение захватывает в своем стремительном движении вперед многих писателей литературы хинди различных политических взглядов и мировоззрений, литературных направлений и течений. Активно включаются в это движение и некоторые поэты "чхаявада". Д. Прасад в 1934 году создает роман "Титали", о котором Р. Шарма пишет: "Роман Прасада "Титали" является крупным вкладом в новую реалистическую литературу хинди... Величие Прасада заключается в том, что, будучи крупнейшим поэтом "чхаявада", он сумел распознать начало нового национального подъема в стране и правильно его отразить... Не только Премчанд, а также Прасад, Нирала и другие писатели пошли по этому пути. Их реализм не кончается отражением лишь одной борьбы за независимость, он требует также восстановления общественной справедливости, он отражает растущее сознание народа, стремление к переустройству общества"1.

Однако это новое движение в литературе хинди рождалось в муках борьбы, в преодолении многих противоречий, порождаемых сложной экономической и общественно-политической обстановкой в Индии в те годы. Как, какими средствами освободить Индию от колониального рабства, как разобраться различных философских, эстетических и социальных идеях и доктринах, особенно широко начавших проникать в Индию в те годы из стран Западной Европы и оказывающих определенное влияние на формирование мировоззрения различных слоев индийской интеллигенции? Эти вопросы вплотную встали перед индийскими писателями.

Мировой экономический кризис, новый подъем национально-освободительного движения 1928 - 1933 годов, закончившийся поражением народа и дальнейшим наступлением сил колониализма и реакции на права народа, обнищание народных масс, разочарование, отход от активной борьбы некоторых слоев индийской интеллигенции - все это не могло не сказаться и на литературе хинди. Среди писателей усиливается идейное размежевание. Некоторые писатели разочаровываются в успехе


--------------------------------------------------------------------------------

1 Журн. "Ная патх", январь 1955 года.



стр. 200


--------------------------------------------------------------------------------

борьбы за лучшее будущее народа, начинают проповедовать идеи фатальной неизбежности поражения ("параджаявад") или ухода от актуальных проблем современности ("палаянвад"). Упадочнические настроения в поэзии хинди ("нирашавад") в те годы выражает, например, известный поэт Хариваншарая Баччан (род. в 1908 г.). Мысль о том, что поэт бессилен что-либо сделать, что он задавлен тяжестью беспросветной жизни, проявляется, например, в его стихотворении "Музыка одиночества":



Как одинок я сейчас,
В борьбе я разбит,
Судьбою забыт...





Поэт лишь просит бога освободить его от мира невыносимых страданий, в котором не остается и следа от его прежних надежд.



Жизнь погружается в вечный мрак...
Все надежды мои, что и были когда,
Сегодня рушатся навсегда...





У Баччана, Бхагаватичарана Вармы (род. в 1903 г.) и других поэтов в эти годы часто можно встретить призыв к эпикурейскому наслаждению жизнью ("охогвад"). Представление о человеке как бессильном рабе обстоятельств и, с другой стороны, индивидуалистические тенденции противопоставления личности обществу являются лейтмотивом творчества ряда поэтов позднего "чхаявада".

Именно в этот период некоторые писатели хинди, в творчестве которых намечается, все больший разлад с действительностью, попадают под влияние различных идей и концепций западноевропейского модернизма, отказываясь от конкретного жизненного содержания, подменяя его эстетством, фантастикой и мистикой. Следует, однако, заметить, что некоторые писатели хинди, впоследствии прочно ставшие на платформу реалистической литературы, в те годы прибегают порой к символистским образам для развенчивания и низвержения старых закостеневших принципов и идеалов, которые тормозили развитие новой прогрессивной литературы. Так, например, ведущий современный писатель литературы хинди Нирала, один из основоположников "чхаявада", в 1941 году создает большое стихотворение, написанное в форме басни, - "Гриб". Оно основано на противопоставлении двух образов - гриба, олицетворяющего собой труженика, создателя и властелина всего существующего на земле, - и розы, вопреки многовековой поэтической традиции, олицетворяющей собой не красоту, а "паразита, служащего лишь для забавы богачей и символизирующего эксплуататора-капиталиста. Форму гриба Нирала использует в целой серии образных сравнений, полных глубокого социального содержания. Сравнивая форму гриба с множеством полезных и необходимых для жизни предметов (плугом, чашей весов, зонтом, ступой, крышей дома, земным шаром, небосводом, луной, солнцем и т. д.), развенчивая розу ("пузырь бесполезный"; которая лишь "...сосет кровь и соки земли" и "на ветвях которой столько лепестков-капиталистов, сколько она ограбила и сделала рабами в земле..."), поэт словами гриба утверждает, что трудящимся, а не капиталистам принадлежит весь мир:



Везде моя форма,
Во всем проявляюсь я,
Везде и на всем печать лежит моя.
Не ты, а я вся вселенная, весь мир...





стр. 201


--------------------------------------------------------------------------------

В этом смелом вызове укоренившимся эстетическим вкусам буржуазного общества, в стремлении ввести в поэзию необычные грубые образы некоторые литературоведы склонны видеть определенное влияние западноевропейского сюрреализма. Нам представляется это утверждение весьма сомнительным; "Гриб" и другие подобные ему стихотворения сыграли важную роль в развитии прогрессивной поэзии хинди.

Новое прогрессивное течение в литературе хинди, характеризовавшееся приближением литературы к действительности, захватывает в своем стремительном движении многих писателей различных направлений и течений. В этот период многие индийские писатели широко знакомятся с произведениями Горького, Ромена Роллана и других передовых художников, знакомятся с марксистскими идеями переустройства общества. Многие литературоведы отмечают большую роль творчества Горького в развитии прогрессивной литературы хинди. Так, например, Р. Варма пишет: "В новом крутом повороте творчества Ниралы (к реализму. - Е. Ч.) большую роль сыграло его знакомство с произведениями М. Горького"1.

Одним из первых поэтов "чхаявада", кто почувствовал узость старой поэзии в новых условиях современности, был С. Пант. Интересно, что, впервые сформулировав основные принципы поэзии "чхаявада" в предисловии к своему сборнику стихов "Молодые побеги" (1927), явившемуся своеобразным манифестом поэтов этого направления. Пант через одиннадцать лет в редакционной статье журнала "Рупабх" (1938, N 1) обратился с призывом ко всем поэтам отказаться от погружения в собственные чувства и переживания и повернуться лицом к действительности, к жизни народа. Он писал: "Поэзия настоящего времени не может развиваться в грезах... ее нужно пересадить на твердую почву, которая питает ее корни..." Все должно быть поставлено на службу человека, должно способствовать его счастью, помогать освободиться от рабства и угнетения.



Политика, религия, мораль...
Оценка их - в их пользе для народа.





В стихах, вошедших в сборники "Конец эпохи" (1937), "Голос эпохи" (1939), "Женщина-крестьянка" (1940), Пант призывает, как старую грязную одежду, сбросить проклятье прошлого и строить новую жизнь. Устремив свой взор в будущее, он уже видел зарю новой эпохи, свободное от эксплуатации общество, которое должно принести золотой век для всех людей на земле. Многие стихи Панта, Н. Шармы и других поэтов звучат как гимн созидательной силе человека. Человек создал все, ему ничего не страшно, он сильнее бога, пишет Н. Шарма в стихотворении "Утреннее шествие" (1939). Характерно, что лишь несколькими годами раньше поэты "чхаявада", подобно европейским романтикам, выступали против прогресса современной науки и техники, считая, что он пагубно сказывается на развитии творческой индивидуальности человека.

Сочувствие к эксплуатируемому народу было одним из главных мотивов в прогрессивном направлении литературы хинди. Еще в начале 20-х годов некоторые поэты хинди привлекают внимание читателей к тем людям, которые в результате общественной несправедливости влачат самое жалкое существование. В 30 - 40-е годы эти мо-


--------------------------------------------------------------------------------

1 Р. Варма, Влияние английской литературы на поэзию хинди, Канпур, 1954, стр. 224.



стр. 202


--------------------------------------------------------------------------------

тивы получают дальнейшее развитие. Так, в стихотворении "Камни дробит она" (1935) и в стихах сборника "Молодые листья" и "Бела" (1946) Нирала от стихийного протеста против общественной несправедливости приходит к резко выраженной критике пороков общества, порождаемых империалистическим гнетом и капиталистической эксплуатацией. Многие его стихи полны злого сарказма и сатиры против эксплуататоров, против мнимых друзей народа/обманывающих легковерных людей своей демагогией.

В стихотворениях многих поэтов военных лет звучит уверенность в победе советского народа над темными силами фашизма и реакции. Героизм советских людей, ведущих освободительную борьбу с фашизмом, воспевает в своих стихотворениях "Москва сейчас далеко", "Идет вперед Красная Армия" Шивамангаль Синх Суман (род. в 1916 г.). Рангае Рагхав (род. в 1922 г.) прославляет историческую победу героев - защитников Сталинграда (стихотворение "Непобедимые руины") и т. д.

Идеи борьбы против фашизма неразрывно связываются в поэзии хинди с призывом к социальному освобождению. Революционным духом пронизаны стихи Рамвилас Шармы, Нарендры Шармы, Ш. Сумана и многих других поэтов. Так, например, Шарма в стихотворении "Красный знак" провозглашает, что трудящиеся являются истинными хозяевами всего мира.



Вперед, товарищи трудящиеся,
Взявшие молот и серп в свои руки.
Тот, кто живет трудом -
Тот хозяин всего мира!





Поэты хинди в своем творчестве все шире используют размеры и рифмы народной песни, вводят в поэзию простой разговорный язык, достигая этим в своем творчестве большой простоты и выразительности. Характерно, что связанные с мифологией и религией традиционные образы и символы поэзии хинди во многих стихах поэтов "прагативада" приобретают новый социальный смысл, идейную направленность и значимость. Например, богиня Парвати своей прекрасной песней воодушевляет людей на борьбу за счастливую жизнь, бог Шива в своем разрушительном танце уничтожает старый мир, бог Кришна помогает крестьянам выращивать новые обильные урожаи и т. д.

Значительную роль в развитии прогрессивной литературы играют журналы "Ханс", "Туфан", "Ная сахитья", "Мая патх" и др.

* * *

Крушение колониального режима в послевоенные годы, достижение индийским народом независимости, начавшаяся работа по переустройству экономической, общественной и культурной жизни, выход республики Индии на международную арену как суверенного государства, проводящего независимую, миролюбивую политику, большие изменения в жизни народов Востока - все это оказало большое влияние на развитие литературы хинди. Большинство писателей приветствовало в своем творчестве наступление новой эры в жизни своего народа.

Освободившись от оков колониализма, литература начинает искать новые пути своего развития. Возрос интерес к литературе хинди среди народа, особенно к ее прогрессивному реалистическому направлению. За последние годы появилось много новых писателей, выходцев из различных слоев общества. Это, безусловно,

стр. 203


--------------------------------------------------------------------------------

весьма отрадный и знаменательный факт. Однако количественный рост не всегда сопровождался повышением ее качества. В работах некоторых индийских литературоведов последних лет можно встретить суждения о том, что произведения "прагативада" утрачивают свою художественную ценность, что "прагативад" как литературное течение почти перестал существовать и т. д. На наш взгляд, прогрессивные тенденции, заложенные в литературе хинди еще Премчандом, продолжают и сейчас успешно развиваться во всех жанрах литературы. Но трудности, стоящие перед ней, как нам представляется, заключаются в следующем.

Во-первых, некоторые недавно пришедшие в литературу хинди писатели, искренно сочувствующие прогрессивным реалистическим тенденциям, еще не в состоянии в своем творчестве добиться большой силы и выразительности. Они зачастую создают слабые произведения, в которых правильное разрешение социальных проблем, правдивое изображение жизни, глубокая обрисовка характеров действующих лиц зачастую подменяются абстрактными рассуждениями и призывами автора. Не зная достаточно глубоко жизнь народа, некоторые авторы иногда ограничиваются поверхностными, подчас нарушающими жизненную правду описаниями.

Отрицательно сказалось также на развитии "прагативада" сужение значения данного понятия, что наблюдается в работах некоторых индийских литературоведов этого периода. Они заявили, что только тот писатель может считаться прогрессивным, кто в своем творчестве прочно стоит на позициях марксизма, забывая о том, что очень многие из современных писателей Индии, будучи весьма далекими от правильного понимания марксистской идеологии, вносят тем не менее большой вклад в развитие прогрессивной литературы. Сужение понятия "прагативада", отрыв от тех конкретных условий, в которых развивается современная литература хинди, предъявление к современным писателям требования сразу подняться до наивысшего уровня классовой сознательности не могло не нанести определенный ущерб позициям "прагативада" в литературе хинди. Многие из литературоведов и критиков в настоящее время поняли это. В редакционной статье журнала "Ная патх" (август 1955 года) говорится, что основными признаками современной прогрессивной литературы является: борьба с империализмом, ненависть к эксплуатации, защита мира, вера в народ и чистоту его здорового сознания, защита литературы от увлечения психоанализом Фрейда.

Все это можно назвать лишь кризисом роста "прагативада". В настоящее время прогрессивное, реалистическое направление в литературе хинди продолжает успешно расти и развиваться. Наряду с такими известными прогрессивными писателями-прозаиками, как Яшпал (род. в 1903 г.), автором многих произведений о борьбе прогрессивных сил общества за социальное и политическое раскрепощение (лучшими из которых являются романы "Член партии" о восстании моряков, в Бомбее в 1946 году, "Товарищ Дада", "Мятежник"), развивается творчество многих писателей среднего поколения, таких, как Упендранатх Ашк, Амрнтарая, Вишну Прабхакар, Нагарджун, Ситарам Гойял и др. Основной проблемой последнего - романа У. Ашка "Горячий пепел" (1955) являются поиски пути индийской интеллигенции в борьбе за национальное и социальное освобождение родины. Резкой критике подвергает автор ту часть интеллигенции, которой не дороги интересы своего народа, и которая, не думая о благе и процветании родины, заботится лишь о собственных интересах и выгодах. Морально разложившемуся литератору Чатаку в романе противопоставляются новые люди Джагмохан и Сатья, вступающие в единоборство с пере-

стр. 204


--------------------------------------------------------------------------------

житками прошлого и преодолевающие их. Писатель показывает, что феодальные законы семьи и брака до сих пор мертвым грузом висят на шее индийского народа (новая пьеса "Разные дороги"). Старый патриархальный семейный уклад гибнет, на смену ему возникают новые здоровые отношения между мужчиной и женщиной, основанные на взаимном уважении и равноправии. О правах и положении женщины в новой Индии, о ее роли в общественной жизни страны написал свой последний роман "Зерно" (1954) Амритарая, младший сын Премчанда. Ничто не может помешать человеку добиться своего счастья, если он свободен от предрассудков, - такова главная идея этого романа.

За последнее десятилетие в литературу хинди пришла плеяда молодых, талантливых писателей. Они принесли с собой новый поток жизни, здоровый оптимизм, ясное понимание целей и задач борьбы за новую жизнь. К таким молодым прогрессивным писателям относится Пханишварнатх Рену, Амритлал Нагар, Рангея Рагхав, Рам Кумар Верма и многие другие. Эти писатели, развивая лучшие традиции прогрессивной литературы хинди, заложенные Премчандом, глубоко проникают во все тайники жизни современной Индии, добиваются большой выразительности и силы художественного обобщения. Одним из интересных произведений последних лет, созданных молодыми писателями, является роман Рену "Грязное покрывало" (1954), посвященный жизни современной индийской деревни. В нем изображен сложный узел неразрешенных аграрных отношений, вековая раздробленность, темнота и невежество крестьян-бедняков, их горести и радости, их надежды и разочарования. Молодой доктор Прашанткумар открывает в глухой деревне больницу, самоотверженно борется с эпидемическими заболеваниями, пытаясь облегчить участь бедняков. Видя тщетность всех своих попыток помочь им, молодой человек начинает понимать, что нищету и болезни порождают глубокие социальные причины, они коренятся в общественном неравенстве, в господстве человека над человеком. Через многие испытания проходит доктор Прашанткумар, решивший посвятить свою жизнь честному служению простому народу; ничто не может сломить его волю, заставить изменить своему долгу, отказаться от благородной цели. К этому роману по своей идейной направленности примыкают последний роман Рену "Заброшенная земля" (1957), весьма высоко оцененный литературной критикой как лучший роман хинди за последние годы, роман Амритлала Нагара "Капля и океан", роман Раджендры Ядава "Люди вне общества" и другие произведения.

За последние десятилетия в художественной прозе хинди наметились две тенденции развития, которые индийские литературоведы иногда называют "бахирмукхи" и "антармукхи праврити" (внешняя и внутренняя тенденции). Такая классификация основана на том, что именно тот или иной автор считает главным в раскрытии основной проблемы и характера героя своего произведения. Либо он в основу кладет социальные конфликты, а герои его произведения олицетворяют собой взаимоотношения различных классов в обществе, либо основное внимание автора сосредоточено на раскрытии внутреннего мира человека, на тончайшем анализе его настроений и переживаний, обусловливающих те или иные его поступки. Родоначальником первого направления в литературе хинди считается Премчанд. Этим путем в настоящее время следуют прозаики Вриндаванлал Варма, Сударшан, Пратапнараян Шривастав и большинство авторов "прагативада", хотя некоторым из них, например, Яшпалу, Упендранатху Ашку иногда бывают до некоторой степени свойственны также и черты второго направления.

стр. 205


--------------------------------------------------------------------------------

Ко второму направлению принадлежат Джайнендра Кумар (род. в 1905 г.), Илачандра Джоши (род. в 1902 г.) и Агъейя (род. в 1911 г.). Д. Кумар достигает большой силы и выразительности в раскрытии женских характеров. Тяжелая беспросветная судьба женщины, ее мимолетное счастье и долголетнее горе и страдания - главная тема большинства его произведений. Но угнетенная женщина не пытается освободиться от произвола и насилия, не заявляет о своем праве на счастье в жизни, она молчаливо и безропотно переносит все страдания и унижения и является как бы немым укором обществу. Даже в своем падении она сохраняет чистоту и благородство. Таковы героини его романов "Испытание" (1929), "Сунита" (1936), "Отставка" (1937) и др. Главное внимание автора в этих романах сосредоточено на раскрытии внутреннего мира его героев; социальное обоснование их поступков, их психологии остается на втором плане. Так, например, в одном из последних романов Д. Кумара "Перелом" (1953) выведен образ интеллигента-разночинца Джитена, который с оружием в руках борется за независимость родины. Однако под влиянием любимой женщины, его подруги детства Мохини, ставшей женой другого, в сознании Джитена происходит перелом, он отрекается от борьбы и добровольно отдает себя в руки полиции. Наряду с топким анализом переживаний своих героев в этом романе, как и во многих произведениях индийских писателей, ставится вопрос о выборе пути в борьбе за переустройство общества, за национальную и политическую свободу. Идея романа гандистская: своим страданием и смирением заставить раскаяться злых людей в их пороках, морально подавить их своим величием. И это удается герою романа. Префект полиции, долгое время преследовавший Джитена, пораженный величием его души, уходит в отставку. Несмотря на антиреалистическую развязку, ценность романа состоит в том, что Д. Кумар сумел добиться большой силы и выразительности в раскрытии противоречий капиталистического общества.

В большинстве романов И. Джоши мы видим людей, искалеченных и раздавленных бесчеловечными законами капиталистического общества. Лучшим из его произведений по праву считается "Аскет". Роман представляет собой рассказ молодого индийского буржуа Нандакишора Бачпеи о разнообразных событиях своей жизни. Главное внимание писатель обращает на раскрытие переживаний рассказчика и описание внутреннего мира людей, с которыми ему довелось столкнуться. Бачпея - мелкий эгоист, потерявший веру в людей, в идеалы добра и счастья. Он приносит людям лишь несчастье: одна жена его кончает жизнь самоубийством, другая спасается от него бегством. Когда он пытается действовать "на благо общества", ведет, по своим собственным словам, агитацию среди рабочих против их хозяев-капиталистов, - Бачпее лишь мешает честным людям бороться за лучшее будущее и охлаждает их революционный пыл; вся его деятельность носит неискренний, показной характер. В тюрьме, где честные патриоты продолжают вести самоотверженную борьбу, он чувствует себя опустошенным и ненужным, он с тоской и страхом думает о свободе и не знает, как жить дальше. Однако до предела обнажив всю гнилость и никчемность такого социального явления Индии, как Бачпея, нарисовав полную драматизма картину, Джоши не осуждает своего героя, а лишь призывает к состраданию.

Психологической насыщенностью отличаются романы Агьейи "Шекхар" и "Острова на реке".

Эти писатели весьма противоречивы в своем творчестве. Большое влияние на них оказывает мировоззрение Ганди, и в то же время их утонченный психологизм

стр. 206


--------------------------------------------------------------------------------

часто перекликается с идеями фрейдизма. Многие их произведения создают атмосферу глубокого мрака, трагической безнадежности и болезненности, безысходности и обреченности. В настоящее время это направление в литературе хинди имеет не много последователей.

В последние годы в литературе хинди идет дальнейшее развитие жанра исторического романа. В отличие от исторических романов прошлого многие писатели в настоящее время стремятся правдиво раскрывать жизнь народа той или иной исторической эпохи. Вместо мифических героев на сцену выводятся реально существовавшие исторические личности. Крупнейшим автором в этом жанре литературы хинди является Вриндаванлал Варма (род. в 1888 г.), автор исторических романов "Гархкундар" (1929), "Рани из Джханси" (1946), "Мриганаяни" (1950) и многих других.

В. Варма правдиво и ярко, с большим знанием особенностей быта и нравов народа рисует события, имевшие место в истории Индии. Вопреки укоренившейся традиции, в своих романах он выводит героев из народа. Рисуя деградацию феодальной знати, В. Варма вместе с тем показывает патриотизм и благородство простых людей. В борьбе с чужеземцами феодалы защищают лишь свои богатства, в то время как простой народ ведет самоотверженную борьбу за свободу родной земли. В одном из лучших его романов "Рани из Джханси" легендарный образ героини индийского народа Лакшми Баи, погибшей в бою с английскими колонизаторами за независимость Индии, овеян романтикой и нарисован с большим художественным мастерством. Хотя некоторым историческим романам В. Вармы свойственна идеализация прошлого, писатель стремится осмыслить исторические процессы, связать их с современными проблемами - борьбой индийского народа за независимость и общественный прогресс.

Прогрессивное течение продолжает успешно развиваться и в поэзии хинди последнего десятилетия. Поэты старшего поколения: Нирала, Пант, Динкар, поэты среднего поколения Н. Шарма, Ш. Суман, Анчаль, Кедарнатх Аграваль, молодые поэты: Нирадж, Вирендра Мишра, Нареш Метха, Кедар Синх и другие - создают стихи и песни, исполненные патриотических и гражданских чувств, призывающие к борьбе за лучшее будущее своего народа. На развитие прогрессивной поэзии хинди оказывают влияние народные песни, лучшие черты многовековой поэтической традиции Индии и прогрессивная поэзия других стран.

В стихотворении "Новый поворот истории" Ш. Суман призывает соотечественников активно включиться в строительство новой Индии:



Устраним границы и межи,
взбороздим пустыни, воды, небо,
целины простор разворошим!
Больше света, радости и хлеба!





(Перевод Г. Коца)

Поэтов хинди вдохновляет растущая борьба народов Азии и Африки против сил империализма и агрессии. Среди лучших антивоенных стихов назовем "Больше не будет войны" Нираджа. Поэт, прославляя величие творческого гения человека, восклицает:



Градом бомб не сдержать созиданья стремительный ход,
Этот творческий жар никогда и никто не остудит!
Кровь погибших за мир, прах великих борцов вопиет:
Мы войны не допустим!
Войны больше в мире не будет!





(Перевод Г. Коца)

стр. 207


--------------------------------------------------------------------------------

Индийские поэты отражают чувства искренней дружбы индийского народа к народу Советского Союза. Р. Динкар в стихотворении "Приветствуют тебя, о красный лотос!", написанном по случаю прибытия в Индию советских руководителей, говорит о том, что разны судьбы наших народов, но едины их мечты. В стихотворении "Народный оплот" Ш. Суман называет СССР "землей, священной для угнетенных". Поэт Анчаль в стихотворении "Символ свободы" восклицает:



Как ты могуча, Красная Россия! -
Ты символ братства, равенства, свободы;
С твоею жизнью слившись воедино,
Надежду обрели народы!





(Перевод Ю. Александрова)

Наряду с этим поэты хинди резко выступают против тяжелого наследия колониального рабства - экономической отсталости, социального неравенства, капиталистической эксплуатации. Боли и жалости к страданиям трудового народа исполнены многие стихотворения последних лет Ниралы и других прогрессивных поэтов Индии.

* * *

Под влиянием западноевропейского модернизма за последние годы в поэзии хинди развивается новое направление, именуемое обычно термином "прайогвад" (экспериментализм) или "новая поэзия". Возникновение этого течения связано с реакцией на возвышенную эмоциональность и фантастику "чхаявада", вместе с тем его можно рассматривать как попытку отгородиться различными новыми экспериментами, погоней за новой формой от актуальных злободневных проблем, волнующих и вдохновляющих поэтов прогрессивного направления. Возникновение этого течения в поэзии хинди относится к 1943 году, когда вышел в свет под редакцией Агъейи сборник стихов "Семизвучная струна", содержащий произведения семи поэтов: Г. Муктибодха, Немичандра, Б. Аграваля, П. Мачве, Г. Матхура, Р. Шармы и Агъейи. В 1951 году вышел другой сборник стихов семи поэтов: Б. Мишры, Ш. Матхура, Х. Вьясы, Ш. Б. Сииха, Н. Матха, Р. Сахайя, Д. Бхарати. Стихи поэтов этого направления широко публикуются и на страницах журналов, издаваемых Агьейей, - "Пратик", "Патал", "Дриштикон" и др.

Некоторые поэты прогрессивного направления в начале 40-х годов были несколько увлечены широковещательными декларациями о свободе творчества и всестороннем развитии творческой индивидуальности художника, произносимыми обычно зачинателями "прайогвада", однако они постепенно поняли идейную сущность и антиреалистический характер этого субъективистского модернистского течения.

Отрицая какие бы то ни было каноны поэтического творчества, призывая к уничтожению традиционных представлений об искусстве, эти поэты наполняют свои стихотворения индивидуалистическими мотивами; они вводят в поэзию новые формы и размеры стиха, необычные, усложненные образы, что зачастую делает их произведения совершенно непонятными.

Следует сказать несколько слов еще об одном новом течении в современной поэзии хинди. Его обычно называют термином "навманнавад" (неогуманизм). Впервые оно нашло выражение в стихах С. Панта, созданных в середине 40-х годов.

стр. 208


--------------------------------------------------------------------------------

В стихах сборников "Золотая пыль" (1947), "Золотые лучи" (1947),"Уттара" (1949) и др. Пант призывает всех людей к объединению в едином строю борцов за новую высшую культуру и мораль, ратует за построение нового общества, в котором будут гармонически сочетаться интересы всех его членов и восторжествуют благородные принципы гуманизма, братства, взаимной любви и уважения. По мнению поэта, не борьба за переустройство общества, а участие всех людей в едином культурном движении, имеющем цель сплотить все духовные и физические силы человека, очистить его от пороков, наполнить душу новым сознанием, водворить мир и согласие на земле, - может принести действительное счастье и освобождение человечеству. В результате этого на земле появится новый идеальный человек, достойный настоящего счастья, освобожденный от предрассудков, темноты и невежества.

В современной поэзии хинди развивается в настоящее время еще одно направление, имеющее многочисленных приверженцев. Оно связано с "чхаявадом" и является его дальнейшим развитием. В форме песен поэты пишут стихи, затрагивающие проблемы простых человеческих взаимоотношений, любовных чувств и переживаний. К этим поэтам относятся М. Чатурведи, С. К. Синха, Ш. Мехротра, Ханскумар, Тивари, Гиридхар Гопал, Р. Авастхи, Чандрамукхи Оджа и др.

Непосредственно под влиянием западной литературы в литературе хинди в последние годы развиваются не только новые литературные направления, но и новые жанры: в драматургии - одноактная пьеса, в художественной прозе - репортажи очерк.

После освобождения и образования Республики Индии в стране созданы благоприятные условия для развития и распространения литературы хинди. Значительно возросло число книг и журналов на языке хинди, укрепляются и расширяют свою деятельность литературные общества "Хинди сахитья саммелан", "Нагари прачарани сабха". Недавно создана в Индии "Сахитья Академи" (Литературная академия), ставшая центром изучения литературы народов Индии.

Так нам представляется в весьма кратком изложении общая картина развития современной литературы хинди, формирование и развитие ее жанров, направлений и течений.

Очевидно, широко распространенные периодизация и классификация современной литературы хинди либо по именам крупнейших писателей, либо по литературным течениям, доминирующим в тот или иной период, весьма условны. Многие направления развиваются параллельно, взаимовлияют друг на друга, одни и те же авторы одновременно выступают в нескольких жанрах и литературных направлениях, поэтому весьма трудно причислить какого-либо писателя к тому или иному направлению. Возьмем хотя бы для примера С. Панта. Он начал писать как поэт "чхаявада", затем на него оказали влияние идеи Ганди; вслед за тем марксистские идеи вдохновляют поэта, и он создает стихи, которые могут быть отнесены к "прагати-ваду". Позднее Панта увлекают идеи всеобщего братства и гармонии, на него оказывает влияние религиозно-философская доктрина Адробинда Гхоша, и он пишет ряд произведений, относящихся к "неогуманизму". Этот пример не единичный.

Можно назвать целый ряд виднейших современных писателей хинди, создающих произведения, отвечающих требованиям "прагативада", и в то же время

стр. 209


--------------------------------------------------------------------------------

их произведения можно отнести к "прайогваду" - назовем Бхагаватичарана Варну, Динкара, Баччана и других.

Творчество многих писателей литературы хинди проходит весьма сложный путь развития. При изучении современной литературы хинди следует иметь в виду, что она складывалась и развивалась в весьма сложную и трудную эпоху, полную противоречий в мировоззрении, думах и судьбах людей, в эпоху перехода от средневековой замкнутости к современному обществу, в условиях колониального гнета, развертывания освободительной борьбы и национального освобождения, в стране, где в народе весьма сильны старые религиозные традиции.

Нам кажется, что все это необходимо иметь в виду при изучении современной литературы хинди. Не следует здесь механически применять какие-то уже существующие схемы, термины и оценки, используемые обычно в литературах западных стран. Такие схемы и термины могут лишь ввести в заблуждение исследователя, представить эту литературу в искаженном виде.

Кроме того, при изучении современной литературы хинди, безусловно, необходимо принимать во внимание ее связь с предшествующей литературной традицией Индии, без учета и изучения этой связи могут быть неправильно поняты многие явления современной литературы.

стр. 210

Опубликовано 24 января 2011 года

Изображение к публикации:



Полная версия публикации №1295878348 →

© Portalus.ru

Главная → ТУРИЗМ И ПУТЕШЕСТВИЯ → ОБ ОСНОВНЫХ ТЕЧЕНИЯХ И ПУТЯХ РАЗВИТИЯ СОВРЕМЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ ХИНДИ

При перепечатке индексируемая активная ссылка на PORTALUS.RU обязательна!



Проект для детей старше 12 лет International Library Network Реклама на Portalus.RU